Filmkomponist Germaine Franco Om Dora Og Den Mistede By Af Guld

2024 Forfatter: Steven Freeman | [email protected]. Sidst ændret: 2024-01-12 00:29

"Ekstremt mindretal - det er en fantastisk måde at sige det på." Germaine Franco, en komponist, der scorede Dora and the Lost City of Gold sammen med John Debney, er i de fleste tilfælde ikke kun den eneste kvinde, men den eneste farvekvinde i rummet, i et felt domineret af hvide mænd. Repræsentation på alle områder af filmskabelse er notorisk skæv, og musik er ingen undtagelse. I henhold til en rapport fra San Diego State University var det kun seks procent af 2018's 250 mest populære film, der havde kvindelige komponister.

Franco gør sit bedste for at ændre det, både som komponist og talentkurator.”Jeg gør mig opmærksom på at ansætte så mange kvinder og mennesker, der er farver i musikergruppen, så jeg udvider gruppen af mennesker, der optræder på film,” siger hun til People CHICA. "Du skal tage chancer og søge." For eksempel, da hun arbejdede på sidste års Lille hovedrolle med Marsai Martin og Issa Rae, gik hun ud af sin måde at ansætte folk, der ikke var med på den almindelige liste over entreprenører.”Jeg var nødt til at lave en marcherende bandscene, og jeg hyrede en hel trommelinie fra Compton, der aldrig havde spillet på en session før,” siger hun. "Jeg arbejdede med dem på en måde, som jeg vidste, at de kunne gøre det, og lejede derefter en masse afroamerikanske og latino-musikere fra en nonprofit."

For Dora, i teatre nu, ønskede Franco at sikre sig, at musikken viste kulturer, der ikke ofte var indeholdt i mainstream Hollywood-film. Dora, spillet af Isabela Moner, er på jagt efter at finde information om en gammel civilisation. Karakteren taler Quechua, så Franco sørgede også for at integrere sproget i musikken. Efter at have skrevet et digt på spansk, bad hun professor i University of Pennsylvania, Américo Mendoza-Mori, der driver skolens Quechua-sprogprogram, om at oversætte digtet; det kan høres, når Dora er i den mistede by i filmens titel. Francos egen oldemor var medlem af Tarahumara-stammen, en oprindelig gruppe fra Chihuahua, Mexico, så hun følte også en personlig forbindelse til filmen og ser det som hendes ansvar at bevare og fejre forskellige sprog.

Da hun scorede filmen, så hun filmen først uden baggrundslyd, og så igen med midlertidig musik tilføjet af instruktøren for at give en idé om den ønskede følelse af partituret. "Jeg blev bragt inden for de sidste par måneder," forklarer hun og tilføjer, "Hver instruktør er anderledes - der er aldrig et kedeligt øjeblik!" Uanset hvad, dog undlader hun aldrig at integrere sin Latinidad i blandingen. For Coco inkluderede hun mariachi og Pedro Infante påvirkninger, mens hun også skabte plads til 50 mexicanske musikere til at deltage i projektet.

Som latina er hun blevet stillet spørgsmålstegn ved sin autoritet og er blevet stereotyp som en, der kun skriver latin musik på grund af sit latinamerikanske efternavn. "Det sker så ofte, at det er bedre at vise folk, hvad du kan gøre ved det arbejde, du udfører," forklarer hun. "Som Latinas er vi altid blevet reguleret til stereotyperne, der er forbundet med barnepiken, elskerinnen, den prostituerede, den fattige kvinde og moren." Hun har oplevet dette førstehånds på arbejdet.”Jeg har haft folk i studiet til at sige til mig: 'Kan du få en kop kaffe?' mens jeg arbejder på et budget på en million millioner dollar [film],”siger hun. "De beder mig stadig om kaffe, fordi de ikke kan se os i et andet lys."

Hun har også fået folk til at spørge hende, om hun endda har studeret musik under hensyntagen til, at hun både har en bachelor- og kandidatgrad fra Rice Universitets prestigefyldte Shepherd School of Music. Disse oplevelser er grundene til, at hun mener, at kvinder, og især kvinder i farve, har brug for at skubbe nålen fremad. Franco, den første Latina-komponist, der blev inviteret til at deltage i musikgrenen på Academy of Motion Picture Arts and Sciences, flytter bestemt denne nål fra kortet.”Jeg troede aldrig, at jeg nogensinde ville blive inviteret til [akademiet],” siger hun. "Det var aldrig et mål, fordi jeg troede aldrig, det var en mulighed for mig." Hun var selvfølgelig utrolig stolt over sit arbejde, men også stolt som musiker, som hun mener er hendes første identitet.”Vi er nødt til at vise unge latinx og sorte børn, at de kan gøre det,” siger hun,"Og hvordan du gør dette er ved at gøre arbejdet."